很快回复：“好的。我今晚再想想。”
第二天，沈悦带来了一个新的大纲版本。这一次，她们放弃了原先的线性叙事结构，改用一种更加碎片化的方式，通过一系列看似不相关的片段，逐渐拼凑出主角的内心世界。苏雨读完大纲后，沉默了很久，然后说：“就是它了。”
寻找合作伙伴
剧本开发进行到一定程度后，苏雨开始寻找合作伙伴。她需要一位导演，一位能够将她的 vision 转化为影像的人。她列出了一份候选名单，包括几位国内外的独立导演，然后逐一与他们进行了接触。
有些导演对这个项目表示了兴趣，但提出了各种修改意见，希望能够将故事改得更符合他们的个人风格。苏雨拒绝了这些提议——她不想让这个项目变成别人的作品，她希望它能够保持最初的样子。
有些导演则直接拒绝了她，理由是“这个项目太小众，没有商业前景”。苏雨理解他们的顾虑，但她没有动摇。
最终，她找到了一个意想不到的人选——一位名叫李晨曦的年轻女导演，刚从纽约大学电影学院毕业回国，只拍过几部短片，但她的作品风格独特，充满了诗意和想象力。苏雨是在一次独立电影展映上看到她的短片的，那部短片只有十五分钟，讲述了一个女孩在城市中迷路的故事。苏雨看完后，感到一种强烈的共鸣——那种迷失感，正是她想要表达的核心情感。
她通过朋友联系到了李晨曦，约她见面。两人在一家咖啡馆里聊了将近四个小时，从电影聊到生活，从艺术聊到理想。李晨曦对故事的理解与苏雨高度一致，她提出的视觉方案也让苏雨感到兴奋。
“我想用黑白影像来拍摄，”李晨曦说，“因为这是一个关于记忆和选择的故事，而记忆本身就是黑白的——它过滤掉了那些无关紧要的色彩，只留下了最本质的情感和细节。”
苏雨看着李晨曦的眼睛，看到了那种她熟悉的、真正的热情和才华。
“我们一起做吧。”苏雨说。
项目的雏形
在接下来的几个月里，苏雨、沈悦和李晨曦组成了一个核心创作团队，每周定期开会，共同推进项目的开发。她们将剧本修改了十几版，每一版都比前一版更加完善。她们制作了详细的概念图和视觉参考，为每一个场景设计了具体的拍摄方案。她们还开始接触潜在的投资者和合作伙伴，为项目的融资做准备。
苏雨发现，作为一个制片人，她的工作远远超出了她的预期。她需要协调各方利
本章未完，请点击下一页继续阅读！